專訪 Art Basel Hong Kong 總監 Angelle Siyang-Le：「藝術」關乎人、熱情、人文、交流，能讓全世界每一個人、每一個行業聯繫起來。

生於中國，在英留學，曾於中東工作，現定居香港，Angelle 是名符其實的 global citizen，多姿多采的人生由不同的顏色拼湊出來。訪問以廣東話、國語和英文交替進行，媲美一場跨文化交流的互動。「每一個地方對事情的觀點和看法都不同，我的成長及工作經歷讓我可以從多角度去詮釋一件藝術品，既可以主觀又可以客觀，在公在私對我都很有幫助。」大學時期在新舊文化交匯的英國渡過，為 Angelle 的價值觀和審美觀建立了穩固的基礎，然而她卻認為中東對她影響最深，尤其在職業層面上，「當年廿幾歲剛投身社會工作，認識了一群對藝術很熱情的朋友。那時侯的中東藝術圈，比我加入 Art Basel Hong Kong 時的香港藝術圈更小，只有寥寥數人，也沒有很多機構，他們不為金錢，只為文化及藝術交流，致力讓當代藝術在阿聯酋普及起來。即使到了今天，我都傾向於用熱情去工作，為藝術而做藝術。」聊到那段美好時光，Angelle 雙眼不期然閃閃發亮、嘴角上揚，事關其時她找到了人生志向。「我曾在杜拜一家非營利機構工作，當時老闆稱那個給藝術界工作者聯繫、交流想法的地方為社會空間（social space），而不是藝術空間（art space）。做了一段時間後我發現自己最關心的是，如何將社區聚集在一起，為大家服務。」

只要信念夠強大，凡事都可成。「我是一個 people person，很喜歡交新朋友，也愛跟人打交道，可以從社群當中得到或交換能量。」身穿鮮粉紅色套裝、笑容燦爛的 Angelle 正能量滿溢。2012 年獲邀加入巴塞爾藝術展，碰巧在她熟悉的地方，大好機會當然要抓緊，「我爸爸住在香港，小時候放暑假常來這裏，我常說自己是半個香港人。2011 年我以參展商身份參加過 Art Hong Kong，後來它被接管成了 Art Basel Hong Kong。」Angelle 憶述當時香港藝術圈正開始發展，享譽全球的頂級畫廊 Gagosian、大型拍賣行 Christie's 已在此插旗，她窺見此地的無限潛能。

其實人與人之間的交流，何嘗不是一種藝術？「藝術和生活密密不可分，其中當代藝術是我們感受的、聽到的，當下想反映、想表達的，很多人說藝術圈圈子很小，但它的影響力無遠弗屆。『藝術』關乎人、熱情、人文、交流，能讓全世界每一個人、每一個行業聯繫起來。」藝術即生活，而生活的極致就是藝術，她深信不疑。

時光荏苒，日月如梭，Angelle 與香港藝術圈一同成長，「大家一起工作、分享經驗，私底下都是好朋友，關係深厚，不管你是資深的或新加入的，都可以暢所欲言地交流，這點讓我深感欣慰。」10 年後她進一步實現了志向，2022 年年底被任命為香港展會總監。「我曾自稱為 Art Practitioner，但現在的角色是 Art Community Facilitator。」她顯淺地講解自己的工作範疇，「Art Basel Hong Kong 是一個平台，我要推廣及帶領這個高質、可信的交匯處（intersection），透過促進不同的對話和交流，令其容納多角度觀點，從而展現亞洲當代藝術的多元化和國際性。」近年香港藝術文化辦得有聲有色，成績有目共睹，「能夠跟這個社群一起成長，我很有成就感！你看，從西九一直到尖沙咀，整個海岸線都是文化區，連我也覺得很驕傲，因為我們都是它的一部分。」談論到這個藝術生態系統的綜合發展，比她預期中更平衡和完善，Angelle 一臉滿足。

迄今 Art Basel Hong Kong 在國際間顯然有着舉足輕重的地位，早已超越其首個 10 年連接東西方的目的。來年將有來自 42 個國家及地區的 242 間世界級藝廊參加，當中有 23 間畫廊首次參展。「這個平台已經升級了。」Angelle 堅定地說，「香港作為亞洲藝術的中心，應以國際藝術市場來定位，它代表着一個國際級舞台，不受地理限制。」至於下一個 10 年，Angelle 亦相信發展絕對令人期待。「我深信這道橋樑已不單能讓西方跟東方溝通，在未來會進一步向大家展現我們的藝術運營方式及獨特視野。」

然而同一時間要面對的改變，也來自四面八方，而且異常兇狠猛烈，「疫情後，改變的確被加速了，或者說成了新常態。面對改變，我們只能接受，但又需要正面地去引導。各行各業都在調整，藝術市場如是，藝術世界亦如是。」藝術市場交投放緩定必是大家最關心的話題，「疫後多了一批年輕收藏家，然後又有藏家轉換至現當代藝術領域。他們更會做功課，對藝術收藏都有更深刻、深厚的了解。我會將這個現象理解為一種醞釀。」Angelle 興奮地分享近日一則鼓勵性的回饋，「收藏心態的改變反映了藏家在藝術投資前更認真地考量。其實藝術市場本來就不應快速地走向某一個方向，換而言之現在就更加平衡了。」果然是心態決定境界。

「我們一直在想 Art Basel Hong Kong 該如何重新設定目標（repurpose），從而幫助正值重新定位（reposition）的香港及亞洲。」Angelle 再三強調，Art Basel Hong Kong 作為交匯處對世界的影響力，在這個藝術生態系統中有着連結（connect）和建立（facilitate）的功用，能把大家凝聚起來。

巴塞爾藝術展牽涉的多維層面，委實遠超普羅大眾的想像，然而這一切又依賴及建基於公眾。「隨着藝術在亞洲普及化，更多人想去接觸它、去了解它，自然而然人們對藝術的期望就更高，所以我們必須做得更全面、綜合。」誠如 Angelle 所說，Art Basel Hong Kong 已不僅僅是一個藝術博覽會、一個買賣平台，更是一趟藝術旅程。「不管是本地的公眾，還是展會舉行期間來港感受藝術、認識藝術的人，他們都期望從中學到些甚麼。我們希望不認識藝術的人可以走得更近，而業內人士或跟藝術有緊密聯繫的人，則可以把新知識、新觀點帶回去。」簡而言之，即全民皆藝術。在策略層面上涉及了公共（public）及私營（private sector）兩個部門，但這對 Angelle 來說一點也不陌生，因為她正正是過來人，從非營利組織（non-profit）轉職到營利（profit）組織。「Art Basel Hong Kong 以往一直都有做，不過今年會更加注重、更加專注地，跟整個城市有更多聯繫。」

Angelle 急不及待列舉 2025 的重點：首先是強化跟本地組織的聯繫，除了跟主要機構如 M+ 合作外，Art Basel Hong Kong 將首度與本地領先非營利機構 Para Site 藝術空間攜手，舉辦公共項目「光映現場」。「由於每個人接觸藝術的途徑都不同，所以商業平台（profit）要與非營利（non profit）平台連繫，將資源整合起來一齊發展，才可將藝術散播到城市每個角落。」其次是跟藝術之外的行業有更多的交流和合作，借助品牌的力量去推動藝術普及化，例如美高梅集團設立全新 MGM Discoveries ArtPrize 予年輕一代的新晉藝術家。

雖然大家常說「當局者迷，旁觀者清」，但相信局中人也有着不一樣的角度。於是最後向 Angelle 請教，除卻參展藝廊、焦點藝術家及作品、展區內容等，她個人最欣賞、最推薦哪個部分？「在我成長的過程中，去過不同的地方，其中香港的合作精神（collaborative spirit）最為強烈。在這裏，每個人都想要合作。這跟香港的文化歷史很有關係，它本身就是一個文化熔爐，那麼多年不同地區的人都會來這裏交流。香港本身又是一個樞紐，不管在貿易抑或金融方面皆是。這種追求合作的精神對於發展藝術、領導改變，是一個很好的前提。」關鍵再一次回歸到人；原來不管世代怎麼變，人文精神都是萬事萬物的根本，我們要好好堅持和守護。