專訪香港畫家鄺詠君：我畫的是風景，說的卻是「家」的故事。

小時候鄺詠君畫畫，只是一種解悶的途徑，後來畫作多次被讚賞，當然讓一個小女孩充滿自信，在中學時更進一步確定將來要成為一名畫家。「在我十歲時，親人因意外過世，那時候年紀太小，有很多情緒也不知道如何抒發。就在那時，藝術幫了我很多。」藝術成了她抒發情緒的出口，成了最有效的安慰劑。因為決心要當畫家，她大學選擇唸藝術。成人的世界很簡單，永遠用最粗糙的手法盤算一個大學生將來的出路：錢賺得愈多，你就愈成功。鄺詠君也笑說藝術從來不是被人看好的學科，她憶述某次被安慰的事:「有次『飲茶』時，有位鄰座太太捉着我的手聊天。當我說到讀藝術時，她立即臉色一沉，換了一張憐憫的樣子跟我說：『別擔心，將來未必一定要做藝術家。』但我目標就是要當藝術家啊！」

對於創作，鄺詠君的心一直非常堅定，畫畫滋潤了她的心靈，不過有段頗長的時間，卻沒能給她基本生活所需。在這種情況下，縱有再大的理想，也不過是過着捉襟見肘的「梵高」式人生。鄺詠君的意志被現實消磨掉，於是她做好了不當藝術家的決心。「在 2015 年左右，我不斷懷疑自己是否應該繼續耽在這一行，因為完全養活不了自己，覺得畫畫只是自我滿足。在我灰心迷惘之際，恰巧有位我好欣賞的藝術家前輩，正要聘請一名助手協助他舉辦大型展覽，於是我申請做助手一職。」結果是，助手一職沒做上，更讓她萬念俱灰。

在這個最壞的階段，她收到這位藝術家前輩的一個電郵。「內容是說他不聘用我，不是我沒有資格，而是他再沒有知識可以教給我。還跟我說到，他非常期待我日後的作品。」這封電郵讓鄺詠君流淚，亦成為她繼續撐下去的動力。2016 年，鄺詠君再次受到打擊，就是母親患癌的消息。「這令我回憶起親人過世的畫面與情緒，有如原子彈爆發般震撼，但其實生老病死卻像天上的雲朵般日常而平凡。」原子彈爆發的心情衝擊，讓鄺詠君創作了一系列灰沉的原子彈爆發系列。

其後母親癌症康復，而她亦搬了家，漸推漸進，促使了2018年「日出|晚安」系列的誕生。「我的舊居可以看到八仙嶺的自然景貌，望着這片景色十幾年了，但從來沒有衝動去把它畫出來，直到搬家才發現自己其實很懷念這個景色。尤其在我失眠之際，從前會從窗口看日出，因為看日出能讓痛苦的生活中加點期盼。」對鄺詠君而言，畫下舊居窗外的景色，是一解心中愁緒的良藥。

鄺詠君近年的作品，大多加入玻璃作為媒介。她說哪怕風大雨大，只要有玻璃去作媒介，身處室內仍然充滿安全感。「我在畫中同時加了很多反射物件：例如是傢俬、燈的反射，又或是雨點。就是要告訴觀眾，中間正好隔着一層玻璃，用一個距離去遠望窗外的景色，同時藉此區分室內與室外兩個空間。」這一系列作品，既沒有建築物，也沒有任何人物，鄺詠君利用反射室內環境，隱約代表着居所是有人居住的，但「一室無人」的反射，又呈現出一種孤獨感。「但當你看到一片比較鮮艷的顏色，又會覺得心情舒暢，所以這是一種矛盾，而我正想呈現這種矛盾。」

鄺詠君畫的是風景，說的卻是「家」的故事。「這兩年，我身邊有很多親友相繼移民，我曾問過朋友，他最想念香港甚麼，他回答我是：自己家居望出去的風景。這個回答觸動了我，亦正是我藉作品帶出的議題。最新的『日出|晚安－白夜』系列（前往巴黎展出的作品），不只是畫自己家居，有韓國火車的倒影、有由飛機艙向外望的天空景色、朋友移居之地的倒影融合香港景貌等⋯⋯我所畫的場景都是天氣轉變時的模樣：日落與日出，同一畫面既有天晴又有落雨，還有一張有彩虹。我會將香港近幾年的轉變，以及自己生活上的轉變放在這一個系列上，所以特地用上這些場景。這幾年香港變化很大，即使自己身處香港，也有一種鄉愁的感覺。今次巴黎展覽，是我對『家』的定義以及鄉愁的解讀。」

9月在巴黎的第一個個人展，對鄺詠君來說是一個很大的契機，讓她踏出舒適圈，患有飛行恐懼症的她自言，十幾個小時機程是一大心理負擔。但她說，機會來到就絕不會錯過，更想知道歐洲人會不會喜歡自己最新的系列。「現在的藝術家生涯對於我來說，只是一個開始，去巴黎搞個人展，我覺得是一個里程碑。未來亦想去更加多地方做展覽，自己沒有一個甚麼終極目標，只是想做好現在手頭上的作品，看看這些作品最終將我引領到一個甚麼地方。」她更笑說，凡事強求就太辛苦，人家主動去邀請你，好過自己費盡勁得到邀請，這是被動與主動的分別。

鄺詠君於香港中文大學修畢藝術系學士學位，曾入選「青年藝術100」，並榮獲「文苑藝術創作獎」及「嘉圖藝術創作獎」。個人展覽包括:「日出|晚安」(2021年，香港Gallery EXIT)、「懸浮於世」（2014年，香港Artify Gallery）及「晴空亂流」（2013年，香港嘉圖現代藝術）。2023年更跳出香港，首次於巴黎舉行個人展覽「日出|晚安-白夜」（2023年，巴黎Cadet Capela）。

初見鄺詠君，真人屬氣質美女，談吐間展現開朗，眼神、表情都靈動得很，十分富魅力。問及美貌能否令藝術家之路走得更容易時，鄺詠君則說：「我覺得當藝術家也需要形象、辨識度以及個人魅力。像 Andy Warhol 及草間彌生，前者一頭白髮，後者頂着 Bob 頭，讓人一眼認出，這有利於讓更多人認識一個藝術家。其實我不算是辨識度高的藝術家，因此也有很多人會認錯我，不過我覺得別人最終一定只會看重你的實力，而外形如何只是一個 talking point！」

身為女性藝術家，她說自己所面對的困難,其實不限於藝術圈這個圈子，更多是女性在職場面對的困難。「例如亦有人會問我，你有否想過生兒育女，他們這樣問的前設就是如果我選擇生小孩的話，變相是少了創作時間，將較多時間投入在子女身上。這樣的話，他們就會對你沒有那麼大的期望，我的女性朋友在職場上也會遇到類似問題。」人生總要做選擇，有時候確是很難做到「why not both」。對鄺詠君而言，這刻最重要的還是作品如雲朵，飄到到更遠的地方，讓更多人認識她的名字。

Co-ordination by Mike Lai; Photography by Man Wai