專訪韓國女性主義藝術家尹錫男：我會不斷想像她們的人生，然後畫下令我感觸最深的瞬間。

每個人創作的契機各有不同，而尹錫男與藝術的緣分則始於童年時的某節課堂，「那時候我們在畫畫，老師讓班上最漂亮的女同學當模特。當時我一邊作畫，心裏一邊想着：『希望以後能繪畫另一位朋友』。」加上父親從事藝術工作，耳濡目染下，尹錫男亦走進了這個色彩繽紛的領域。

然而在上世紀，女性只能是別人的妻子、別人的母親，無法成為自己心中的模樣。尹錫男淺淺涉足藝術世界，又要回到現實，成為普通的家庭主婦。歲月在勞碌奔波間迅速流逝，尹錫男不甘永遠留守於此，決定追隨本心，在 40 歲時毅然前往紐約，入讀普瑞特藝術學院。回國後，尹錫男開始專注創作，而最初的靈感來源，是她生命裏最重要的人——母親。「在 50、60 年代，家裏的經濟環境相當拮据，但母親依然努力為我和弟弟爭取學習的機會，有空時更會讀書給我們聽，我永遠不會忘記她的付出。」

尹錫男在 1993 年於首爾舉行個展「Mother's Eyes」，以結合傳統木板畫與現代裝飾畫的作品敘述母親生平：從一個對生活充滿熱誠的女生，到生兒育女，相夫教子，每日埋首於家事，逐漸變成一個駝背的老太太。作品一方面表達對母親的感激之情，另一方面反映女性權益被剝奪的現象：受制於社會責任的枷鎖，失去認識自我的機會，無法選擇自己想要的人生。

「翻開歷史書，你很少會讀到關於女性的故事。」的而且確，在男性主導的敘述角度下，女性的名字時常被忽略，貢獻隨時代洪流席捲而去，不被任何人記住。「以往社會深受父權觀念影響，女性往往遭到不平等對待，但仍然願意為國家付出與犧牲，令人非常感動。」

透過創作，尹錫男將歷史上缺失的拼圖逐一撿起，讓女性的故事得以流傳。她在 2003 年創作的系列《To Be Lengthened》以廢棄木材作媒介，刻劃韓國歷史上著名的女詩人及學者。作品中，人物的手均為長木條，而且向外延伸，象徵女性渴望自由，以及對彼此的認可與鼓勵。與此同時，尹錫男亦不曾忘記女性為戰爭付出的痕跡，「無論在日據時代，還是獨立運動期間，女性地位都相當低下，甚至被當成二等公民看待，但她們依然願意為國犧牲。我最初甚是不解，為何要為一片忽視自己的土地付出性命？後來我想，也許她們在『奪回國家』這種反抗的行為中，找到自己一直缺失的身份認同。」

尹錫男下定決心要傳揚這些女性的故事，以藝術記錄曾參與獨立運動的女革命家。然而在搜集資料時，她卻發現缺乏史實記載，照片亦只有寥寥數張，故唯有加入自己的想像力，「我會不斷重讀她們的故事，想像她們的人生，然後畫下令我感觸最深的瞬間。」尹錫男筆下的人物表情肅穆，眼神堅定，雙手總是厚實寬大，與傳統婉約柔和的女性形象大相逕庭。她認為雙手象徵力量，盛載着人生的種種經歷，而粗大的手正好能代表這些女革命家所遇的歷練。

隨着時代變遷，女性地位逐漸上升，但尹錫男認為還有很長的路要走，「到了今天，女性從政的機會仍然不多，在電視或報紙上都很少看見她們的身影。」縱然道阻且長，尹錫男認為只要繼續努力，終有一日能夠打破性別不平等的枷鎖。