Netflix《舞伎家的料理人》影評｜是枝裕和又一力作，以料理感動人心

Netflix 新作《舞伎家的料理人》改編自小山愛子所創作的日本漫畫，講述兩位 16 歲的女生季代與小堇，毅然離開青森的老家，去到京都學習成為舞妓。但季代因為沒有天賦，打算放棄夢想之際，卻發掘到煮食的才能，從此改為在屋形擔任料理人，繼續支持著小堇達成夢想。

《舞伎家的料理人》的故事發生在舞妓屋形之中，因此最大的特色，就是讓觀眾一窺這項百年技藝背後的傳統。只要部屋願意收納為徒，一眾學徒就從此一起住在部屋之中，也會稱屋形的負責人為「媽媽」，其實師姐為「姐姐」。但這些不僅是稱呼，而是真正當對方是一家人。

《舞伎家的料理人》的整個氛圍都是柔和而溫暖，是枝裕和將之改編成劇集時，也刻意沒有將原著中的爭執、不和情節放到故事中，而是選擇在首季中營造好「家人」的親切情感。即使季代眼見只有小堇能達成夢想，也願意留下支持對方，這深刻的姐妹情，也是讓他喜歡這部漫畫的原因。

是枝裕和作為日本近年的重要導演，其標誌性特色也放到在《舞伎家的料理人》之上。他自出道起，都喜歡以親情作主題。個性含蓄的日本人，如何表現出情感？就是透過食物。他擅長以食物這回事，帶出家族的承傳、關係與愛。《舞伎家的料理人》就是透過季代的食物，表達出對小堇的無限支持，並連繫著屋形內的每一個人。

是枝裕和的名作，如《橫山家之味》、《海街女孩日記》等，都記載了親人間怎樣以食物表達愛意。戲中的都是傳統的日本料理，並連繫著四季變化，寫景、寫情亦充滿日本特色。《舞伎家的料理人》中亦經歷四季，夏日的冷麵、冬季的紅豆年糕，令觀眾即使沒有離開屋形的場景，仍能感受到四季變化。

至於親情，更是是枝裕和每部作品的主題。由講血脈之親的《橫山家之味》、《奇蹟》、《比海過深》，到後來探討非血緣但有著家人般感情的《誰調換了我的父親》、《海街女孩日記》、《小偷家族》與《孩子轉運站》等等，至於《舞伎家的料理人》，就一樣是後者般的設定。

《舞伎家的料理人》的主角是一對朋友，但感情卻比家人更深厚。梓媽媽有著親媽媽般的關懷與愛護、老成的阿市媽媽卻像婆婆一樣的角色。比較特別的還有百子姐姐，視小堇如親妹妹一樣愛錫，卻視季代為「競爭對手」。屋形內的全部人，都沒有血緣關係，但是枝裕和再次強調出他的中心思想：家人的定義不一定跟血綠相關。

《舞伎家的料理人》的演員們，也是非常出色的選角。首先當然是兩位主角森七菜與出口夏希。森七菜是由是枝裕和親自欽點，即使她非常緊張自己會演得不好，導演還是對她充滿信心。森七菜清轍又純真的眼神，純真而不造作的笑容，展現出對人永遠有一顆關懷的心，難怪是是枝裕和的首選。

至於出口夏希，則是將小堇堅毅而認真的個性發揮得恰到好處。另外香港觀眾較為熟悉的，就是「梓媽媽」常盤貴子。她溫柔卻帶點大意，對屋形內的眾人都像親女兒般看待，讓人見到常盤「賢妻良母」的吸引力。另外還有傻大姐松岡茉優、眼鏡姐姐福地桃子等等，都極為稱職。至於是枝裕和愛將 Lily Franky 亦擔任酒保一職驚喜亮相。常說是枝裕和選角出色，果然所言非虛。

《舞伎家的料理人》的用色暖和，情感純樸，與一般觀眾想像中的京都花街完全不一樣。雖然確是很理想化的表達，卻仍然異常地具說服力。劇中梓媽媽表示，花街的店家其實很少，大家都是互相照顧，甚至以內線就可以作溝通。當有舞伎出道，全街也會為之慶祝，可見鄰里關係非常緊密。

舞伎這項傳統職業，代表著日本人對歷史傳統的執著與承傳。而劇集也將這項傳統帶給全世界的觀眾認識，是高明的文化傳揚。《舞伎家的料理人》介紹了很多令人大開眼界的面貌，例如舞伎弄好髮髻後要保留一星期，所以要用高枕辛苦地入睡。她們不能擁有手提電話、不可以入便利店、說話也有獨特的方式，為的是保持舞伎夢幻般的形象。

不少人認為是枝裕和近兩部電影：法語片《真實》與韓語片《孩子轉運站》，都是為打入國際市場而傾向商業化。但《舞伎家的料理人》回歸到日本，就明顯見到他發揮出刻劃日本文化的優點。作為一位多產的導演，也得佩服是枝裕和的執行力，仍然能維持高水準的發揮。