Louis Vuitton 2020 早春系列精華遊：由 80 年代走向未來

近年早春系列時裝秀的規模有增無減，Louis Vuitton 走遍摩納哥王宮廣場、 棕櫚泉 Bob & Dolores Estate、巴西 Mac Niteroi、日本美秀美術館和法國蔚藍海岸 Fondation Maeght 後，這回移師紐約再下一城，選址甘迺迪國際機場 TWA Flight Center 是先聲奪人的一招。

由芬蘭建築師 Eero Saarinen 設計的 TWA FlightCenter，從外面看如同一隻展開翅膀的巨鳥。這個富傳奇色彩的地標建於 1961 年，後經歷破產、收 購、停止運作，銷聲匿跡十餘年，直至 2016 年獲得修復重生，2019 年 TWA Flight Center 搖身一變成 TWA Hotel，集酒店、餐廳、多元活動場所於一身，在再次投入服務前，成為 Louis Vuitton 2020 早春系列時裝秀的大舞台。

人所皆知 Ghesquière 對現代建築情有獨鍾，也愛將人生中的難忘時刻化作設計靈感。Louis Vuitton 2020 早春系列是 Ghesquière 自己 20 出頭時，首次踏足 TWA、紐約，對美國多元文化的第一身感受！場內設計是不折不扣的 Swinging Sixties 風格，抬頭隨處可見復古風的航班升降指示牌，風味十足，也呼應了早春系列的旅行主題。

旅行有趣之處，在於無數的探索和未知，但着眼點非常個人。時裝秀上，模特兒於場地兩側進出，猶如途上的時尚過客。

自踏足紐約後，Empire State Building、Chrysler Building、Rockefeller Center 等地標便烙印在 Ghesquière 的腦海內，在這場 Louis Vuitton 早春系列中，再以不同形式呈現於服飾上，將紐約摩天大廈的 skyline 移師到服裝上是最直白的處理。

想要 subtle 一點的話，系列還有將摩天大廈的輪廊、線條、圖案，融入到剪裁、刺繡上的選擇。

至於將 Chrysler Building 屋頂拿來做手袋則是幽默的一筆。

系列籠罩著 80 年代美國大都會氛圍，要多豐富有多豐富。最經典的有倒三角的寬肩和加大碼西裝剪裁。

早春系列除了有花旗國最具代表性的街頭風，Art Deco 裝飾風、華爾街、新浪潮、嬉皮士、超級英雄漫畫等一應俱備，風格綜合交錯，時間軸更是跳躍的。

富 80 年代色彩的眼影、姻脂、唇膏，感覺親切又熟悉，但難度之高，教人不敢輕舉妄動。

首次爆光的全新手袋內置電子螢幕，結合 Louis Vuitton 經典 logo 皮革製作而成，叫做 Canvas of the Future，雖說是實驗性質的 prototype，但已足夠彰顯 Ghesquière 的創意和前瞻性，亦令在場人士死盯住不放！

對於繁華、強勢、混搭的偏好，一直竄流於 Ghesquière 的血液裡，並三不五時流露在其設計中，自 SS19 系列後方向尤其明確，延伸至 2020 早春，成為一種極致。就連創意總監 Ghesquière 本人也曾表示「It's the most dressed-up collection I have done」。但筆者又相信，設計師的極致是無盡頭的，絕對會在不久的將來被自己突破。

在錯配、反差之中值得大家留意的，還有另一種低調的融和。外在以美式多元文化來勾勒，但內在和細節卻是以品牌引以為傲的法國傳統工藝，由巴黎匠人手一針一線縫紉而成。Ghesquière 為 Louis Vuitton 注入新元素的同時，沒有忘記品牌的根本，在兩者之間取得平衡。正正如此，Louis Vuitton 的設計總是攝人的.。

活動當晚群星拱照，座上客如 Emma Stone、JenniferConnelly、JulianneMoore 和 Lea Seydoux。

韓國和日本的時尚代表有裴斗娜和中田英壽。

品牌女裝創意總監 Nicolas Ghesquière 與舒淇合照。

G.E.M. 盛裝出席 Louis Vuitton 2020 早春時裝秀。