《創戰紀：戰神降臨》影評｜視覺震撼配樂絕讚，故事有創意但未有完全善用

由《電子世界爭霸戰》到續集《創戰紀》，它們雖然不是票房大賣，但獨特的世界觀，卻讓電影系列成為科幻片迷心目中的重要神作。第一集《電子世界爭霸戰》誕生於 1982 年，但已講到人類能走入電子世界之中冒險，加上獨特的設定，如「雷射身份盤」是身份證明，同時又能作武器互相攻擊、獨特的「光輪戰車」等等，都讓觀眾大開眼界。

來到 《創戰紀：戰神降臨》，除了承襲這些重要元素，亦有一個相當創意的橋段：之前的作品都是真人走入電子世界，今次就是電子世界中的 AI 程式，以實體走進現實世界。結果程式「戰神」（ 謝拉力圖 飾）本來是軍事程式，擁有強大戰力，而且絕對服從主人，但最終卻叛變。

如戲中所講，這彷彿是一個《木偶奇遇記》的故事，因為戲中的 AI 程式有時間限制，只能活於現實世界 39 分鐘。而戰神就想化身為人，永遠存在於現實世界。結果就引發一輪尋找與被追殺的戲碼，上演大量動作戲份。最終在程式員 Eve（ 李姬蒂 飾）的幫助下，戰神也找到了屬於自己的身份、與生存的意義。

上一集《創戰紀》雖然不算票房大賣，但當年就以絕佳的視覺效果，贏得不少掌聲。今次 《創戰紀：戰神降臨》就更上一層樓，加上在 IMAX 觀看，就更可以看到悅目的畫面。電影分成現實世界與電子世界兩個部分，當講到戰神走入現實世界的動作場面，就貫徹一部動作片應有的精彩。

戰神以光輪車在鬧市展開追逐戰，車後的激光將警車一分為二，非常具真實感。原來這一幕是實拍，警車早已被分開兩半，再以拉索將之拉開，成為了本集的標誌性場面。除此之外，電影中段講到女主角走入電子世界被人追殺，可以看到電子世界極具科幻未來感的設定，也是一場視覺特效的享受。

上一集《創戰紀》請來了神級 Daft Punk 配樂，成為經典。今次 《創戰紀：戰神降臨》則請來 Nine Inch Nails 配樂，同樣絕讚。每到刺激緊張的場面， Nine Inch Nails 就以強烈的搖滾電子樂配上，大大提升了觀眾的投入感。當然為電影創作的主題曲〈As Alive As You Need Me To Be〉亦非常入腦，觀眾看完電影後必須留步欣賞。

《創戰紀：戰神降臨》以型格男星謝拉力圖、亞裔女星李姬蒂作主角，偏偏卻成為了電影其中一個缺點。謝拉力圖是型格男星，入行多年，拍小型獨特製作尤其出色，代表作《迷上癮》、《續命梟雄》等都是經典。然而自從接拍商業大片，就背了「爛片男星」的名號上身，代表作就是《魔比煞》。

來到今次《創戰紀：戰神降臨》，不知道是他刻意要像 AI 程式還是設定問題，全程他都非常木口木面，甚至到了應該有情緒，或開始漸生人性的時候，都仍然是那個模樣。或許他真的不適合演商業大片，因為在這些作品中，他總顯得暗淡無光。

至於女主角李姬蒂，她憑小品愛情片《從前的我們》而走紅，今次算是首度擔任大作的女主角一職。不過她與謝拉力圖一樣，來到商業大片就有水土不服的感覺，與男主角也沒太多火花，營造不到應有的曖昧感。在這個前題下，電影就被減去不少分數，是相當可惜的。 

《創戰紀：戰神降臨》一反前面兩集的設定，變成由 AI 程式走入現實世界，這個橋段非常有創意。但這個好橋卻未有完全善用，例如戰神能力如此強大，但拍出來卻不見得能力過人。而他的心理狀況沒有太多描寫，作用更淪為了不停幫人逃走的工具。所謂的「戰力、智慧」過人，並不能夠表達出來。

雖然有意見指電影的定位為「娛樂爽片」，講太多角色心理轉化會有影響，但筆者卻不認同。這完全是功力問題，例如《謊島叛變》、《廿二世紀殺人網絡》等這些作品，都能平衡到兩者。反而是《創戰紀：戰神降臨》欠缺了深刻的人物心理描寫，才令其中後段有沉悶之感。電影作為爽片大作，確實有不錯水準，雖然並非完美的續集，但如果想感受視覺震撼與配樂，仍然是個好選擇。